Die in Zusammenarbeit mit Campbell produzierte Ausstellung wird mit eindrucksvollen Clips von Campbell auf dem Laufsteg eröffnet, die ihren legendären Walk illustrieren und den Rahmen für die beispiellose 40-jährige Karriere des Supermodels bilden. Becoming Naomi geht dann zurück in Campbells Kindheit. Die 1970 geborene Südlondonerin strebte eine Karriere auf der Bühne an und spielte in den 1980er-Jahren in Musikvideos für Künstler wie Bob Marley und Culture Club mit. Ihr Leben änderte sich grundlegend, als sie im Alter von 15 Jahren beim Shoppen mit Schulfreundinnen von der Modelagentin Beth Boldt angesprochen wurde. Bereits zwei Jahre später war sie auf dem Titelblatt der Vogue zu sehen und lief für renommierte Designer in London, Paris, Mailand und New York. Der Laufsteg für Saint Laurent bedeutete ihren Eintritt in die höchsten Ränge des Modelns. So ist in der Ausstellung ein mit Federn besetztes Cocktailkleid von Yves Saint Laurent für seine Herbst/Winter-Kollektion 1987 zu sehen. Außerdem werden Beispiele von Campbells ersten Titelbildern gezeigt, darunter ihr Titelbild für die Vogue Paris, fotografiert von Patrick Demarchelier, vom August 1988. Sie war das erste schwarze Fotomodell auf dem Cover der Zeitschrift. Anfang der 1990er-Jahre wurde der Begriff Supermodel häufig direkt auf Naomi und eine kleine Gruppe von gleichDie Ausstellung „NAOMI: In Fashion“ in London feiert die außergewöhnliche Karriere von Naomi Campbell. Sie gehört zum legendären Kreis der Supermodels, ist berühmt für ihren Walk – und überschreitet mit ihrer kulturellen Führungsrolle, ihrem Aktivismus und ihrem Einsatz für aufstrebende Kreative die traditionellen Parameter der Rolle eines Modells. altrigen Models bezogen. Mode war zur Massenunterhaltung geworden. Campbell stand, obwohl sie noch im Teenageralter war, im Mittelpunkt des Interesses. Führende Designer setzten sich für ihre Talente ein. Sie wurde für ihren überragenden Walk bekannt, ihre Arbeit mit führenden Fotografen schuf einige der denkwürdigsten Bilder dieser Zeit. Gleichzeitig ging sie über die Welt der Mode hinaus, trat in Musikvideos auf, brachte ihr eigenes Parfüm auf den Markt und wurde zu einer Verfechterin der Vielfalt. Zu den Höhepunkten dieser Abteilung gehören ein Kleid mit AndyWarhol-Print aus der Frühjahr-/Sommer-Show 1991 von Gianni Versace und ein dramatisches, von Thierry Muglers Auto inspiriertes Korsett aus Plastik, Metall und Acryl aus dem Jahr 1989. Campbell schrieb 1993 unwissentlich Modegeschichte, als sie in Westwoods schwindelerregend hohen blauen Plateaus lächelnd auf den Boden des Laufstegs fiel. Das Originalpaar, das mit dem Namen des Models beschriftet war, wurde seinerzeit vom V&A-Museum erworben. Das komplette Ensemble ist hier zum ersten Mal seit diesem Missgeschick wieder vereint – ein Modemoment, der Campbells Bekanntheitsgrad und den des Designers in noch größere Höhen katapultierte. Der nächste Abschnitt befasst sich mit Campbells intensiver persönlicher und beruflicher Beziehung zu dem in Tunis geborenen und in Paris lebenden Designer Azzedine Alaïa, den sie Papa nennen würde. Alaïa stellte dem jungen Model seine Wohnung und sein Atelier zur Verfügung, und mit Erlaubnis ihrer Mutter lebte sie eine Zeit lang mit dem Designer, seiner Partnerin und ihren Hunden zusammen. Alaïa ist berühmt für seine figurbetonten Entwürfe, und Campbells skulpturaler Körperbau, für ihn „ein perfekter Körper“, inspirierte ihn zu einem Großteil dieser Arbeit. Im Gegenzug 31 PROFILE 3/2024
RkJQdWJsaXNoZXIy Mjc4MQ==